удалось сформировать по-настоящему хороший, крепкий первый поток. Ребята еще этого не знают, они еще познакомятся между собой, но мы их уже всех знаем, с каждым мы пообщались на предварительном отборе и на экзаменах, с некоторыми по два, по три раза, а некоторых, в порядке исключения, даже приняли к себе на работу. Так сказать, практика, не отходя от теории. К сегодняшнему дню шли три года, от идеи к реальности, строили, разрабатывали программы и методики, подбирали людей - педагогов, мастеров и нашли, на наш взгляд, лучших - руководителем первой актерской мастерской стал безусловно главный человек в нашей школе, председатель художественного совета ВШКТ, народный артист СССР Армен Джигарханян, руководителем первой режиссерской мастерской стал ректор ВШКТ, народный артист России, лауреат премии "ОСКАР" Владимир Меньшов, а первую продюсерскую мастерскую возглавил человек, без которого наша школа просто бы не состоялась, научный руководитель ВШКТ, президент Фонда Ролана Быкова, заслуженный деятель искусств России, профессор Армен Медведев.

обоснованной, по подготовке продюсеров просто в мире не существует. Профессия эта к нам пришла, можно сказать, последнее десятилетие. При чем, что ни продюсер, то единственный в своем роде случай. При чем, даже в мировом масштабе. Вот Леонид Исаакович Ярмольник, которого мне очень приятно здесь видеть, уже будучи звездой, стал продюсером, а вот Майкл Дуглас сначала был продюсером, а потом уже стал актером-звездой. Так что складывается по-разному. Конечно это профессия новая. И на первых порах, когда у нас в титрах появилось это слово - продюсер, по сути, это было, как бы перелицованное понятие - директор картины, администратор и так далее. И это тоже. Но, я думаю и верю, что когда мы обращаемся к опыту современного российского кино, вспоминаем таких людей, как Игорь Толстунов, Сергей Сельянов, Владимир Досталь, вспоминая второй раз, Леонид Ярмольник, то за этой профессией проявляется нечто большее, проявляется, я бы сказал, лидерство. Не в обиду режиссерам, каждый занимается своим делом и труд каждого бесценен, но продюсер, по замыслу божьему, мне кажется, - это прежде всего лидер кино, который определяет облик кино, его направления, его поиски. Вот мы с вами вместе и обнаружим этот нерв профессии, нерв призвания, нерв обета продюсерского, нахождение которого чрезвычайно полезно, а можно сказать и так - жизненно важно в первую очередь для нашего российского кино, как впрочем, и для всего мирового кино. Будем экспериментировать. Будем ошибаться. Единственное, я могу обещать, что на наших занятиях не будет скучно. Формальности, как здесь уже было сказано, не будет. Так что вместе будем изобретать если не велосипед, то, наоборот, какие-то суперсовременные средства передвижения. Вот здесь Борис Криштул - один из авторитетов и знатоков истории продюсерского дела, с ним вы также будете встречаться и много полезного почерпнете. Вам потребуется литературная эрудиция, знание актера и оглядка на конкурента. В общем, мы затеваем детектив со счастливым концом. И все вместе этого счастливого финала добьемся.

Рвение, горение, желание преодолеть, быть первыми, наперекор всему. Когда Джеку Уорнеру говорили, ты что делаешь, первый звуковой фильм в 27-м году, надо в пять раз занять больше денег, все прогорят. Даже Чарли Чаплин говорил, звук это смерть для кино. Уорнер рискнул и победил. Так что, интереснейшая профессия… Ночи напролет не спать, вечно быть голодным, год-полтора проскакивают как одна минута, потому что принадлежишь фильму, и днем, и ночью, и в праздник, и в выходные, жена, семья, дети - все по боку - у тебя только один фильм. И каждый день возникают проблемы, и ты их должен решать… А ведь нужно еще и везение, учтите это. Потрясающе… Поэтому, я вам завидую, потому что вы еще на старте. И Высшая школа кино и телевидения даст вам толчок с этого трамплина, а уж куда и как?.. Это зависит не только от знаний, денег и везения, но и от вас, от вашей творческой энергии, от вашего потенциала.

вместо вас что-то сделать. Делать вы будете все равно все сами. Человек себя делает только сам - это не откровение. Эти люди, ваши мастера, педагоги могут только помочь вам сориентироваться. Передать какой-то свой опыт. Я ведь, на самом деле, здесь, чтобы выразить им свою признательность и поздравить вас, потому что это знаковое дело. Армен Николаевич уже сказал, я артист, и больше никто. А продюсером меня сделало время, просто опять-таки оттого, что было очень сильное желание осуществить какой-то проект. Первый мой опыт был достаточно забавный. Алла Сурикова запустила картину "Московские каникулы", был еще жив Брагинский, и он очень хотел, чтобы это кино было снято. И меня утвердили на главную роль, первый раз в жизни. Я все играл в основном, ненормальных и преступников. А тут лирический герой, я уже счастлив. Мы снимали пять дней, на пятый день кончились деньги. Это 95-й год. Деваться было некуда. Я понял, что из всех окружавших нас людей есть единственный человек, у которого есть наглость попытаться найти деньги на эту картину - это я. Вот так все и началось. И хотя и значусь под этим титром "продюсер" в пяти-шести картинах, я всегда это делаю как самодеятельный ходок. Абсолютно, искренне. Я иду к людям, в наглую прошу какие-то деньги, чего-то обещаю, гарантирую. Это и частные инвесторы, это и государство. Но как артист, я могу сказать, что я никогда не вру, потому что я свято верю в то, что я хочу сделать. Пока судьба ко мне благосклонна, и те картины, которые сделаны, они заслуживают внимания, это не выброшенные деньги, это я точно знаю. Я вам очень завидую, по-хорошему. Мне очень нравится, что вас мало, потому что много хороших специалистов не бывает. Я надеюсь, что все, кто сидят сегодня здесь и получат студенческие билеты, станут будущим нашего кино. Сегодня, я хочу сказать, что молодежи много, и многие многое делают, мне энергия дико нравится, то, что знание рынка у всех есть, дико нравится. Меня всегда опечаливает только то, что они иногда делают все, как в первый раз, совершенно не учитывая опыт поколений. Иногда молодые артисты очень плохо шутят. Им кажется, что они такие смешные…ужасно. Есть люди, которые говорят, да я все знаю, я знаю, где взять деньги… Как бы им никто не нужен, ни папа, ни мама, ни учитель. Они все знают. Как правило, ничего хорошего не получается. Поверьте мне. Это получается что-то ужасно легковесное, на уровне телевизионной эстрады, купленного эфира. Поэтому очень хочется, чтобы вы по существу вгрызлись в это, изучили. И потом, самое главное, не надо становиться американскими продюсерами. Ценно только то, что имеет наши, российские корни. Есть такие вещи, которые нигде в мире сделать не могут, только здесь, только в России. С нашей болью, с нашей грязью, с нашим опытом, с нашим талантом и со всем остальным. Извините за пафос. Поэтому я вам искренне завидую и желаю удачи.

ждут, и киностудии ждут, и зритель ждет. И то, что будет сделано в этом доме, я не сомневаюсь, что это будет новая волна. И когда-нибудь будут говорить, новая волна, которая пришла из ВШКТ. И когда мы говорим, что у нас плохая молодежь, я всегда говорю, вы пойдите в учебное заведение, посмотрите на тех людей, которые там учатся. Я смотрю на ваши лица, на такие пытливые, умные, ясные глаза. И я абсолютно искренне верю сейчас в то, что через какое-то время наш кинематограф получит достойных людей и мы совершим новый исторический прорыв. В советском кино было несколько таких звездных мгновений, это 20-е годы - советский киноавангард, 60-е годы, когда наше кино стало известно во всем мире, и сейчас российское кино поднимается, выходит из системного кризиса. Я надеюсь, что с вашим появлением, мы будем с гордостью говорить, что начало второго тысячелетия, будет прямо связано с вашим вкладом в этот великий кинематограф.

будем говорить. Вот это плохо, вот это хорошо. Ходите в театры, ходите в кино смотрите, вместе со мною смотрите, мы будем разбираться и вместе будем учится. В этой профессии объяснить ничего теоретически нельзя. При чем качества человеческие для этой профессии нужны тоже очень разные. Потому что, когда нам Ромм читал лекции о режиссуре, то начинал с того, что он не знает что это за профессия, как ее определить, какие качества нужны для того, чтобы стать режиссером, что его бог, Эйзенштейн, говорил "режиссура - это прежде всего ум". Кто-то исходит из картинки и делает замечательные картины, кто-то умеет работать с актерами и складывается поразительная картина и так далее. Главное в нашем деле, как можно больше за эти два года успеть сделать. Снять две работы, сделать сценические отрывки и набираться знаний, и даже не знаний, а набираться практики. Вот там мы будем с вами заниматься режиссурой, вот только в этом качестве будет профессиональное обучение, только, когда вы сделаете что-то, и будете понимать, что вы хорошо или плохо сделали. Гете сказал, сколько же нужно сделать, чтобы понимать, что и как делать. Это святые слова. По-другому ничего не произойдет. Вы вступаете действительно в крайне замечательную профессию, которая дает вам возможность создавать параллельный жизни мир, настолько же естественный. Это вторая реальность, она существует. Для кого-то она важнее первой даже становиться. Вы меняете, вы трансформируете сознание людей. Еще некоторое время назад я с тоской смотрел на появляющихся студентов, ни в этих аудиториях, а других, и думал, куда они ломятся, эти ребята, хотя кино никакого нет. Случился, однако, поворот, мощнейший поворот, и действительно востребованность сейчас очень сильна, необходимость в этой профессии существует большая. И если вы сумеете себя найти в этом деле, то вам обеспечен хороший фронт работ впереди. Я желаю вам успеха.

что умеют и могут, чтобы вы как можно больше знали и умели. Потому, что бывают режиссеры и продюсеры умные и не очень умные, но у них есть чутье, интуиция, они знают что нужно делать - тогда получаются хорошие фильмы. Никто не поедет путешествовать без карты мира или региона где он хочет быть, вот также и история мирового кино. Вам могут нравиться или не нравиться те или иные фильмы, никто вам не будет навязывать своего мнения, своих приоритетов, но знать, что делали другие и что когда-то волновало людей - необходимо. И, кроме того, есть еще одна очень важная вещь - когда вы смотрите фильм сделанный другими, вы видите как они чувствовали мир и его красоту, его уродство, его трагизм и все остальное, что-то откладывается, и накапливается опыт. Это не опыт жизненный, это другой опыт - эмоциональный, он очень помогает. Поэтому, надо сказать, что условия работы и учебы в ВШКТ, которые очень необычны, интересны и дают свободу педагогам и студентам во многих отношениях, чтобы вы составили свою таблицу Менделеева, свою картину мира, свои приоритеты, и шли бы дальше нас, и делали бы лучше нас, потому что это возможно. Так что желаю вам удачи.

это вложено, и я знаю насколько серьезно к этому подходили. Я абсолютно уверен, что ваша школа будет одной из лучших в Москве. Я уверен, что здесь будут грамотные, кинематографически грамотные люди. И вот в этот первый день я от всей души желаю вам успеха. И сегодня он должен обязательно быть у вас, потому что вы пришли сюда, я не сомневаюсь, с любовью. И этот успех будет. Верьте в него. Я был в контакте со многими киношколами мира, мне посчастливилось преподавать в Сиднейской киношколе, и я уверен, в том, что ВШКТ также станет хорошей маркой, известной во всем мире. Всех успехов вам.